Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

ryj_angel

(no subject)

Приближается день рождения и муж спрашивает: ну что ты хочешь, что? Захоти что-нибудь!

А я так же вяло ничего не хочу. Потом вдруг подумала - хочу что-нибудь от художников, которые мне нравятся, что-то ювелирное и художественное именно. Он обрадовался и сказал - только ткни!

И тут засада. Я ничего не могу найти! Когда ты думаешь, что ничего у них купить не можешь - кажется, что нравится туча всего. А как можно выбирать - я вообще найти ничего не могу! Никто у меня не заложен в закладки. Роюсь на этси и ибее - и ничегошеньки "моего".

Чем дороже вещь - тем просто больше в ней металла и камень крупнее. И все это сплошной такой ювелирторг, который не люблю - просто все на вес и при этом без фантазии. А мне нужно, чтобы много было не металла и камня, а работы! Чтобы было видно - художник тут упахался:) И чтобы было это странно и красиво.

Я все вспоминаю, как в давнюю поездку в Израиле я в Акко попала в какую-то галерею и там впервые увидела авторские украшения. Как мне сейчас вспоминается - дивной красоты, из серебра с кораллами. Такие сложные и современные и красивые! И они у меня навсегда остались таким импринтингом - вот вырасту, стану красавицей, начну носить вот такие авторские украшения.

А теперь ничегошеньки не могу найти. Все утро сегодня просидела над разными поисками. Как нужно - ничего тебе не попадается, как назло.
ryj_angel

Клуазонная неделя: Вазочка.

Вазочку опять же встретила на блошинорынковых полках - и прямо залюбовалась, такая нежная она была. Но мне вроде не нужна. Сделала круг, опять подошла. А там еще один мужчина любуется - оказалось коллекционер, они там временами нарезают круги и мы друг друга замечаем. Поговорили  с ним - он говорит, вроде ему тоже не нужна, но очень нравится. Показывает мне телефон с открытым ибеем - говорит, такие стоят по 60-80 долларов. Но ради продажи покупать не хочется.

А я сделала еще один круг и поняла, что если ее сейчас кто-то забрал с полки - я ужасно огорчусь. Ее не забрали и я схватила сама.

У нее очень красивое сочетание мятно-зеленого и сиренево-розового. Не ярко и контрастно, как часто бывает в китайских клуазонных вещах, а очень пастельно и нежно. Маленькими "облачками" весь фон покрыт. Сам пион покрыт разными оттенками. Синее, я думаю - ультрамарин, он и акварели выпадает таким зерном. Эмали до обжига растерты на воде и стоят у художника в мелких плошечках. Он набирает тонкой трубочкой-пипеткой и заливает разные куски. Там, где разные оттенки - берет из разных блюдечек и вливает цвет в цвет.


Вот эта вот кайма-ободок поверху как бы из скругленных сердечек - тоже очень характерная для этого искусства - я смотрела фильм на ютубе про фабрику клуазонную. Там рассказывали, что одна такая вещь (покрупнее ваза, правда) занимает три-четыре месяца работы. Ну да - каждая золотая линия - тонюсенькая проволочка-ленточка, отдельно вырезанная, выгнутая и припаянная точно на нужное место.
ryj_angel

Новая деткина работа

Приезжала детка. Она опять нас покинула - нашла работу в ЛА, сняла квартиру и перевезла вещи. Тогда они приехали вдвоем с подругой, арендовали грузовичок, все туда покидали и увезли сами. А теперь приехала за разными оставшимися вещами - книгами, растениями.

Рассказала мне как устроилась и про новую работу. Очень любопытно!

Новая работа у нее в фирме, которая перевозит произведения искусства. Я никогда не задумывалась, как возят картины и скульптуры. Но как-то, когда она работала в галерее, спросила - а как они на выставки возят своих шагалов и пикассо? Оказывается, есть фирма, специализирующаяся именно на таких перевозках и галерея отдает им - те пакуют, грузят, перевозят и вешают на месте.

Вот в такую фирму она и пошла теперь работать. Они доставляют купленное на аукционах новым хозяевам, забирают у тех, кто хочет продать что-то галерее, из галерей доставляют покупателям. Ну и богатым людям из дома в дом их картины и антикварную мебель. Со всякими кристи-сотбис работают, Обаму перевозили.

Мне было очень интересно, как все устроено там!Они очень умно поступили с деткой - на первую неделю отправили ее в большой паковочно-хранительно-отправочный цех. Там она каждый день приставлялась к какому-то менеджеру, отвечающему за раздел и ходила за ним по пятам весь день, наблюдая, как устроены дела, и задавая вопросы.

У них есть большая зона хранения - здесь есть такие для всех - тебе дают контейнер-вагончик и ты там за плату можешь хранить что угодно - мебель на время отъезда или неразобранные сокровища бабушки. Но в их фирме это не вагончики, а отдельные контейнеры, которые стоят друг на друге, как на складе. Богатые люди там хранят всякие предметы искусства и интерьерные украшения. И время от времени меняют интерьер - что-то достают и вешают, что-то прячут на хранение. (Она говорит - к Кардашянам каждый день практически шатл гоняют).

Фирма приезжает к ним домой, снимает картины, запаковывает мебель ненужную или люстры, увозит к себе, а обратно привозит заказанное - из хранения или купленное новое. Все вешают и ставят.

Деточка говорит - о! Я научилась кресла паковать. Там у нас такие вычурные семнадцатого-восемнадцатого века все время привозят-увозят. И свое кресло ловко очень упаковала в переезд.

Шатлы каждый день уезжают в несколько городов - в Нью-Йорк, Сиэттл, Сан-Франциско. У каждого шатла от одной до пяти работ в день, каждая работа - это отдельный заказчик, с отдельной порцией. Я спросила, большая ли порция. Она ответила - иногда одна картина, иногда целая комната старинной мебели. То есть они привозят в крупный перевалочный пункт, а оттуда уже местные машины развозят по заказчикам.

И вот, значит, первое время она изучала вот это - отдел хранения, аукционные перевозки, паковку, работу шатлов, работу грузчиков и развозчиков по местам. А будет работать в офисе с заказчиками - аукционами, галереями и их покупателями.

Мне очень интересно - прямо произведения искусства? Ну да, говорит, детка. Помнишь, наша галерея на графике специализировалась, а тут прямо картины. Несут мимо паковать - смотрю, Матисс, прямо картина в раме. Это уже не сотни тысяч как у нас, а миллионы.

Теперь ее так же приписывают к кому-то в офисе и она ходит целый день и помогает. По-английски это называется shadow - “ходить тенью”.

В общем, у нас новый источник интересного теперь:) Будет дальше рассказывать - я буду вам приносить тоже.
ryj_angel

Три вещи

Я подписана на рассылку одной художницы, и мне очень нравится формат, который она придумала. Она пишет каждый раз о трех вещах:

1) Что-то, что она создала раньше
2) Что-то, над чем она работает сейчас
3) Что-то, что ее удивило и восхитило у других

Мне все время хочется у нее этот формат утащить и писать раз в неделю такие посты:)
ryj_angel

Инктобер начался!

Октябрь начался! Месяц Инктобера, месяц, в который достать чернил и... не плакать, а рисовать.

Будете ли вы участвовать? Я собралась только в один год, и задачей у меня было - покрыть как можно больше применений чернил и туши. Но потом умер белый свиник Альбертус, и мне стало не до этого.

А сейчас думаю - достаточно ли у меня сил на каждодневное рисование?

Вот тут правила и объяснения у автора.

А это список официальных тем.


Можно и без них, как самому захочется.
ryj_angel

Как я провела конец недели

Встретила на этой неделе отличное такое мероприятие для художников и галеристов. Посоветовала детке, а она не может - уехала в Орегон куда-то, на ферму к знакомым. Там и интернет едва ловится и вообще не до этого.

Записалась сама, потом, думаю, ей расскажу все. И вот три дня сидела слушала выступления. Удивительно интересно. Редкостное прям явление - учат не девочки, которые два месяца назад за карандаш взялись, как я уже привыкла в русском интернете, а художники с десятилетями стажа и мировой известностью, галеристы, авторы книг, коучи для художников, кураторы выставок и хозяева художественных шоу.

Очень много интересного - как художнику свою карьеру строить, как найти галерею, как цены на картины определять, как попадать в журналы про искусство, как писать artist statement  и заявки на гранты. Галеристы рассказывали, что они хотят от художников, кураторы шоу - как лучше всего подготовиться и вести себя, если тебя взяли на такую большую арт-ярмарку, психологи - как перестать волноваться, что у тебя не выйдет, преодолевать блоки и вообще - организовать ежедневную регулярную работу.

У многих и них еще и книги есть - и очень полезные. А уж советы такие интересные - и можно не только к картинам приложить. Я не все успевала посмотреть, там доступ к видео только на 24 часа открывают - но все, что смотрела, конспектировала.

Вот книги, на которые я у авторов обратила внимание:
Vicki Krohn Amorose Art-Write: The Writing Guide for Visual Artists

Она сама чем-то похожа на нашу Софью Багдасарову, только старше. И рассказывает, как писать о своей работе художнику. А пригодится прямо всем, кто что-то делает художественное. Эти люди поскольку и не любят словами писать, как раз и делают визуальное. А сейчас без описания свой работы никак нельзя. И она вот учит, как управляться со словами тем, кто делает визуальное - буквально, как их находить, соединять, о чем писать и о чем не писать.

Дает общий совет - пишите так, чтобы человеку захотелось взглянуть на вашу работу - или второй раз вглядеться - с ощущением - вон оно что! А я и не заметил!

Про клише пишет (о! я это тоже сто раз замечала!) - ужасное начало рассказа о себе: я начал(а) заниматься художествами еще в детстве/ с детства рисую. Ну кому, говорит, интересно, что вы в детстве рисовали? Все рисуют в детстве, тоже невидаль, нашли чем удивить. Интересно, чем сейчас вы занимаетесь!

Еще одна книга от Heather Darcy Bhandari - Art/Work. Она галеристка с большим опытом и в книге рассказывает, как выстраивать художественную карьеру - как профессионалу. На саммите она рассказывала, где выставляться, как попасть в галерею или на выставку. А в книге более полно про бизнес организацию художественной жизни. И она является обязательным чтением во многих художественных вузах по разделу "профессиональные практики". Сама ужасно милая.

И третья книга на интересную тему:
The Artist's Guide to Grant Writing от Gigi Rosenberg.

Кроме продажи картин художники могут заниматься некоммерческим искусством и жить на гранты, которые предлагает правительство и всякие фонды. Джиджи очень интересно рассказывала про всякие гранты и резидентские программы - и как их искать и как писать заявки. С кучей советов про то, как вообще о себе рассказывать - как, например сочинить известный elevator speech - то есть короткую на 30-60 секунд речь о себе, с ответом на вопрос "чем вы занимаетесь?" А в книге подробно все про гранты и программы для художников.

В общем, у меня глаза разбегались, кого в первую очередь послушать в эти три дня - и кого смотреть на их сайтах и в инстаграме. Среди художников, рассказывающих о себе, мне очень понравился Дэйвид Кассан. Он такой суперреалист и последние два года пишет серию портретов выживших в Холокосте. Портреты у него прямо пронзительные.
А рассказывал он про работу с галереей и коллекционерами.



И еще Ali Cavanaugh. Она пишет "современные фрески" - акварелью, но на специальных досках, покрытых белым каолином.


 У нее есть роскошный альбом с ее картинами.

А темой беседы с нею было - как художнику попадать в газеты и журналы по искусству, как сделать так, чтобы про тебя писали статьи.

В общем очень интересно все это было! Практически нужно больше детке, но моя любовь к знанию кухни и технологий в любой области тут получила много пищи.
ryj_angel

Галерейная детка

Деточка изнуряется сидеть дома. Поэтому начала выезжать, договорившись с нами о протоколе. Люди, к которым она едет, должны сдать тест и он должен быть отрицательным. Она носит маску везде, по возвращению садится в двухнедельный карантин, почти не пересекаясь с нами, потом сдает тест - и получив результат примеряется к следующему выезду.

Сделала большой проект для галереи как куратор - организовала выставку. В связи с  эпидемией онлайновую, конечно. Но подбирала всех художников, подолгу разговаривала с ними, расспрашивала, отбирала работы. Написала на всех представления - и про их биографию и про художественную концепцию. Понравилось всем - и художникам и ей самой.  Художникам - потому что кто-то долго и внимательно разговаривал с ними про их путь, про мысли и чувства, которые они вкладывают в работу, про их тревоги и страхи ( выставка была про работы, созданные за полгода карантина). А ей понравилось - говорит, я чувствую  в этом свое призвание - возиться с художниками, ободрять, объяснять им их же искусство. В общем она, как и я, оказалась "читателем поэзии, амфибрахистом" - только в практическом смысле, и это может быть профессией.

И одна из поездок у нее была как раз в ЛА, где галерея и многие из художников живут. Она всех там посетила лично, провела целый день в мастерской у каждого за разговорами и рассматриванием картин. У галериста были только мужчины художники, а она набрала для выставки чуть не половину женщин - тоже чувствует это своей миссией. Художники все люди трепетные. Даже если они отлично что-то делают, им так редко внятно, подробно и с деталями рассказывают, в чем именно они хороши. Вот она вывезла из поездки это чувство - как нужно хорошим людям и художникам рассказывать словами то, что думаешь внутри и думаешь, что они, конечно, это знают.

Мальчики-художники, кстати, легко влюбляются в этом процессе. "Она так слушает, она так меня понимает" - "Наверное, у нас совершенно уникальная связь душ". Ну и не последнюю роль играет, конечно, то, что она красивая. Стала одеваться как взрослый профессионал - красивая необычная одежда, много украшений, гладкая прическа - тот образ молодой "хозяйки галереи",  для которого вечно шьют дизайнеры в передаче  про конкурс модельеров.

И  да, говорит - никто ни у кого нигде не спрашивает про образование. Я спросила - галерист твой знает, что у тебя вторая специализация в истории искусств? - Нет, отвечает - никто ни разу не спросил. То, что я очень хорошо пишу тексты про искусство и авторов, ему гораздо важнее.

И все время теперь покупает у них небольшие работы. Дома вешает себе. Рассказывает очень интересно и про мастерские и про типажи художников - разные странности и интересности. Я через нее как будто тоже заглядываю туда.
ryj_angel

Всё в сад!

Удивительно, но мое решение доделывать до конца пункты из списков или выкидывать эти дела вылилось в сплошное выкидывание.

Прямо пачками выношу из списков. Все дела связанные с внешней жизнью - музеи, пляжи, поездки, кафе. Все дела, которые я хотела бы делать регулярно, но делаю спорадически и временами. Все дела, которые я буду делать потом когда-нибудь, не прямо сейчас. Все дела, которые я и так помню или мне что-то напоминает. Все "заложенное" в списках кино, сериалов и книг.

Все художественные проекты выношу в другое место, где они лежат с информацией, туториалами, фотографиями и ссылками - и не являются пунктами плана, а просто набор из интересных проектов или техник. Все, что приятное - перестаю считать обязательным к выполнению. Перенесла их в список "летним вечером на даче" - то есть, если нечем заняться и хочется себя развлечь - вот у меня есть подсказки. Но ни один из этих пунктов я не чувствую обязанной делать.

Выбросила вообще все пункты, связанные с общением - звонками, встречами, разговорами в сети. Все равно у меня не выходит, что толку держать это в обязанностях, если по факту я все равно этого не делаю (и никто не знает, что могло быть иначе).

Часть пунктов просто превращаю в набор критериев для дел. То есть общий подход и чем я руководствуюсь. А само дело я и так помню. Ну вроде готовки. Что толку записывать что-то в пункты, если я все равно помню, что еда должна быть? А вот дальше - не обязанности, а критерии. Если у меня никаких мыслей нет - я делаю то, что первым в голову придет, что легче умственно сейчас. Потому что наличие еды гораздо важнее семье, чем ее художественность или специальность. А специальное - вообще никак не планирую. Если пересечет мне путь интересный рецепт - сам, без моих усилий - я его сделаю. Так было с рагу из баклажанов - прекрасный рецепт, делала уже много раз, все время увеличивая количество продуктов, потому что съедают мгновенно. Вот и дальше так буду. Что-то "сам припригал"? -  буду делать. Нет - так обычное, без обязанности.

И главное еще - нужно научиться смотреть на то, что другие делают, без мгновенного чувства обязанности - я тоже так должна! Пусть делают, я буду зрителем или покупателем.

Все, все пачками - на волю, в пампасы, прочь отсюда!
ryj_angel

Какими непростыми средствами достигается простой результат:)

У мужа и детки близнецовские дни рождения идут почти друг за другом, и оба они хандрили  в течение пары недель перед датой. Детка вообще отказалась праздновать. Но ближе к дню как-то передумывала то одно, то другое  - и в конце концов мы все праздничное таки устроили, включая торт-мороженое.

А я вдобавок к подарку придумала ей сделать серьги из сжимающегося пластика (шринки динкс). У нее есть любимая девочка-персонаж, которую она везде рисует - и я все хотела сделать ей что-то в виде этой девочки - куклу, вышивку или цветную картинку на холсте. А тут попадается мне на глаза ящик, где все собрано для шринки-динксов. Он стоит в мастерской на видном месте, так что я легко беру оттуда все, что нужно, и делаю какие-то идеи. Это была, помните, моя любимая идея “наборов готовности”? Вместо того, чтобы все материалы лежали по категориям своих материалов - бумага с бумагой, кусачки с кусачками, фломастеры с фломастерами - я стала собирать наборы по техникам или проектам. И вот в этом красивом пластиковом ящике у меня все для шринков - карандаши, маркеры, ножницы, хитган, все виды пластика, наждачная бумага, японская пастель, линейки и коробочки  со всеми пробами и вариациями. Бери и сразу делай.

И я решила делать серьги. Быстро сделать, ага:) К вечеру накануне я отчего-то падала с ног от усталости. Поэтому решила встать завтра утром рано-рано и сделать быстро, пока никто не поднялся и поздравления не начались.

Утром проснулась, как молодец и почти жаворонок. Открыла на лаптопе ее инстаграм с картинками, сама взяла айпад - в прокриэйте быстрее всего нарисовать эскиз. Идея у меня была - потом поверх экрана сразу и обвести рисунок на пластике - так не нужно будет ни световой стол, ни распечатанный эскиз.

Collapse )

Серьги ей тааак понравились! Она тут же убежала к себе в комнату их фотографировать, показывать в интернете и хвастаться виртуально перед друзьями.

И весь день в них ходила потом.

Вот картинки теперь.
Готовые:


В масштабе. Видите на кальке красные следы, кстати?:))

На имениннице:
ryj_angel

Творческие проекты как радости жизни

У нас поднялся ветер и это значит, что я каждый день с головной болью.

Зато я вовсю и  использую бан соцсетям и решение делать что-то художественное в новенькой мастерской.

Только каждый день желания растут как снежный ком:) Я сегодня записывала в специальный список с картинками и адресами, чтобы не забыть, что я хотела сделать. Некоторые люди меня  приводят в глубокое восхищение тем, как у них постоянно работает художественная мысль и они все время что-то пробуют и вытворяют. Будь как этот котик, говорю я себе - и иду делать тоже.

Собиралась разрисовать беленькие яйца крафтовые - синим ультрамарином. Побоялась сразу на них, взяла альбом и рисовала там эскизы - тем же ультрамарином, будто я  рисую в реальности, в таком же размере. Вдохновилась я художницей-керамисткой, которая расписывала колокольцы синими женщинами. Первые эскизы специально рисовала не глядя, просто пытаясь что-то в таком же духе по памяти. На следующий день посмотрела и сравнила. Сразу стало ясно, где я потеряла из виду особенность ее росписи. Вернулась в альбом и нарисовала (опять не глядя) - с тем, что запомнила. Это как раз то самое - метаться челноком между практикой и теорией.

Вчера же попробовала уже на яйце нарисовать. Сегодня встала, посмотрела и поняла ошибки - перекрыла волосы и доделала мелкие росписи. И под вдохновение нарисовала еще одну.

Интересно то, что у керамистки там женщины - взрослые и даже пожившие. А у меня выходят девочки несерьезные. Причем мне кажется ( в большом художественном смысле), что женщины взрослые и некрасивые  в работах - это признак серьезности художественной и весомости. В отличие от:)

Сколько мне ультрамариновых девочек нарисовать? У вдохновительницы моей три женщины. Мне тоже трех? Или семь?:)

И стала вязать брошку крючком с какой-нибудь морской тематикой. Пока связала очень волнистый кружок и полосочку с семью щупальцами. Волнистые кружки мне напомнили - я давно когда-то читала блог женщины-ученой, была она то ли математиком, то ли биологом. И вот она вязала такие  математические волнуны. И описывала их математически. Я попробовала самый простой - вяжешь по кругу, все время удваивая каждую петлю. Вскоре этот  кружок начинает идти сначала слабыми, потом бурными волнами, потом сам с собой смыкается этими густыми волнами со всех сторон. Напоминает сразу что-то морское.

На этси по-прежнему работают два наблюденных правила. Если мне кто-то внезапно и сильно понравился художественностью - автор будет из Великобритании. И если в коментах  кто-то начинает очень прочувствованно говорить про свое творчество, мужество, которое потребовалось, чтобы следовать своим путем и прочие возвышенные вещи - он(а) делает совершенную фигню, примитивно, без выдумки, да еще неаккуратно и уныло.

***
 По двору прямо у стеклянных дверей ходила мелкая бела, подолгу сидела под кустом. Когда убежала, я вынесла ей подарок - три  фисташковых орешка. Сегодня выхожу - орешки исчезли, а на их месте лежит пустая скорлупка от грецкого ореха. Уж чем могу отдариться, как бы говорит нам бела.